2022.06 文化交汇的地方：日本现代艺术节的独特魅力　　　　　　　　　　　　前沿艺术为文化互动注入了新生命。

图片来源：Mit Jai Inn / Jim Thompson Foundation（2022 年爱知三年展展品参考图片） People’s Wall, 2019 Courtesy of the artist and Jim Thompson Foundation

爱知县的汽车与机器人制造业非常有名，除此之外，当地的艺术文化氛围也颇为浓厚，爱知三年展的目标是将艺术文化传承给后代。爱知三年展始于 2010 年，每三年举办一次，是目前日本规模最大的现代艺术节之一。

每届爱知三年展都有一个中心主题。历届主题包括《都市的祭典 (Arts and Cities)》、《摇晃的大地 - 我们站在何处：场所、记忆和复活 (Awakening − Where Are We Standing ?− Earth, Memory and Resurrection)》、《彩虹商队驿站：创造者之旅 (Homo Farber: A Rainbow Caravan)》以及《情的时代 (Taming Y/Our Passion)》。那么，2022 年的主题又是什么呢？—《仍然活着 (STILL ALIVE)》。疫情过后，各行各业重整齐鼓，日常生活重回正轨，不难看出这一主题与当下社会现状息息相关。另外，这一主题也与过去有所联系。出生于爱知县的艺术家河原温创作了一系列名为《我仍然活着。（I Am Still Alive.）》的文字作品，该系列作品正是这一主题的灵感来源。在该系列作品中，概念艺术家河原温先生先后发出了 900 份电报，向不同的人传达了他依然活着的信息。

在名古屋，无论是文化建筑物爱知艺术中心的室内，还是具有著名历史意义的有松区户外（该地区充斥着浓郁的江户时代风情，著名的“有松・鸣海绞扎染”传统在此已延续了 400 多年），杰出艺术家和艺术团队留下的作品随处可见。徜徉此间，您会发现绘画、雕塑、建筑、表演艺术作品和教育项目等格式各样的艺术形式，引发着人们对现代艺术的思考。

爱知三年展不仅不会对现代艺术形式做出约束，也不会限定艺术节仅在一处地点举办。如果您不想错过当地多元化的文化体验，不妨多走一段路，到一宫市和常滑市看看。

一宫市位于爱知县西北部。其名“一宫”意为“第一座神社”，指的就是真清田神社。在江户时代 (1603-1867)，一宫市最初以棉纺织品而闻名，之后开始制造丝绵混纺织品，接着更是发展出了毛纺织品。一宫市因为这段历史，更是获得了“纺织城”的美誉。艺术展将在前名古屋银行一宫支行、前一宫市立中央看护专科学校和墨会馆等场地举行。

至于另一座城市——常滑市，位于爱知县知多半岛西海岸。这座城市是日本六古窑之一，自平安时代 (794-1185) 起，这里就有陶瓷产业。时至今日，您还可以在这里看到修建于 887 年, 日本最大的登窑“陶荣窑”。如果您想观赏 2022 年爱知三年展上的作品，了解常滑市的陶瓷历史，不妨去INAX博物馆和泷田家家宅探访一番。

爱知县之所以有如此深厚的文化传统和制造业传统，一宫市和常滑市功不可没，这是这两座城市成功地在纺织品和陶瓷产业中融合了两种传统，才造就了如今的盛况。现在，它们通过为现代艺术提供灵感和拥有历史遗韵的展览场地，以另一种方式继续将传统传承下去。

琵琶湖双年展是一个国际性艺术节，其举办地位于日本最大的淡水湖琵琶湖（位于滋贺县）的湖滨。2001 年，第一届琵琶湖双年展在大津市琵琶湖湖滨及其周边举办。随后在 2003 年，该艺术展将基地转移至近江八幡市，并在那里继续举办。

近江八幡市拥有众多传统的日本建筑。其中一些用于举办节日活动的建筑物包括建于江户时代 (1603-1867) 和明治时代 (1868-1912) 无人居住的町屋、已经废弃的酿酒厂和酱油酿造厂等。您甚至能在已有 140 余年历史的“山之汤”公共澡堂欣赏装置艺术作品。琵琶湖双年展将现代艺术置于传统环境当中，将今日之景与过往时光巧妙地联系到了一起。

宇部双年展国际雕刻大赛始于 1961 年，是世界上历史最久的户外雕刻比赛。大赛的举办地是一座并不出名的城市 - 山口县宇部市。宇部市的常盘公园和城市周边有广袤的绿地，踏足于此，几乎随处可以邂逅世界各地艺术家们所创作的大型雕塑作品。

为了改善战后的城市景观，也为了将艺术与自然环境融合起来，每两年业内专家都会审查雕塑作品企划案，并挑选出一定数量加以落实。有些企划案的雕塑作品甚至成为宇部市的永久展品。

向井良吉于 1961 年创作了《蚁之城 (1962)》这座雕塑，宇部市当地人就是在这座雕塑的陪伴下长大。《蚁之城》是当地最受欢迎的雕塑，四十多年来，见证了城市中其他雕塑的更迭换代。

这些雕塑中有一些体积庞大的作品，其中最大的雕塑达 9米，最重的达 10 吨。对于材料而言，只要雕塑材料可以确保雕塑作品能抵御风雨和偶发的地震，雕塑家们可以根据需要任意选择。材料的选择对于雕塑这一艺术形式很重要，因为雕塑要传达什么样的理念，其采用的材料会起到关键作用。

公园和宇部市周边矗立着数百座雕塑，每一次转角都能邂逅新的雕塑作品，这也让在城市中漫步变得更加有趣和充满惊喜。

我们目前只为大家介绍了三个知名的日本现代艺术节。如果您动身去新泻县，越后妻有艺术三年展同样会给您带来不少惊喜。这一艺术展侧重于自然与农耕，因此有许多装置艺术都位于户外田间。

如果您有时间，不妨去日本最北方的北海道岛，参加札幌国际艺术节 (SIAF)。2020 年，第三届札幌国际艺术节未能举办，但是那次艺术节中所蕴含的思想理念以“SIAF 2020 Matrix”网页的形式留存下来，让人们依然有机会欣赏美丽的艺术作品。

埼玉三年展不仅为大家呈现了创意艺术作品，其名称也颇具深意，这个在埼玉市举办的国际性艺术节，目标是在 2020 年将埼玉市改造为一个“艺术景观”。

重生艺术节每两年在宫城县石卷市举办一次。2011 年东日本大地震引发海啸，石卷市遭受了严重破坏。灾后，为了促进灾区重建与振兴的循环，重生艺术节创造性地将艺术、音乐和饮食集为一体，以更加新颖的形式和更加丰富的内容吸引游客前来体验。

濑户内三年展是一个旨在振兴濑户内海群岛的现代艺术节。近年来，濑户内海岛屿的人口减少，通过以岛上长者们的智慧向游客展示岛屿的魅力及悠久的历史文化。在这个背景下，濑户内三年展注重投资于岛屿的未来，尤其是海洋环境的恢复工作。

日本举办的众多现代艺术节,持续致力于创造更美好的全球未来。蔓延全球的疫情使艺术节进展受阻，但同时比起以往任何时候也让我们更加清楚地了解到，现在更加需要思考自己未来前进的方向。

由于采取了预防新冠肺炎疫情扩散的相关措施，营业时间可能会有所变化；请在到访前与相关场所确认。